1、準備
準備，是最重要的一點。事實上,不僅僅是器材的準備！每次拍攝，我都寫下具體的想法，這次要實現的目標。我有很多書，我會收藏書裡的廣告樣張，因為上面有燈光、化妝、髮型、造型、姿勢、編輯、等等。這些容易就會被丟到一邊的東西，只要你肯翻閱，仔細琢磨，我敢保證圖片一定有能吸引你眼球的地方,甚至能提供給你概念或故事，讓工作順利開展。
2、自己的概念
在時尚界，分工明顯，有專業的化妝、髮型、設計團隊承擔各自工作。但是，我會參與所有的工作。我樂於接受建議和想法，喜歡看別人能給拍攝工作帶來什麼創意，但一切都必須在我掌握之中。如果你讓別人代你拍攝，很容易就能從圖像中知道。為了受眾能明白你圖像所講述的故事，你一定要牢牢控制主動權。
3、不停的移動
我嘗試過各種各樣的攝影角度。我每拍完一次就會移動到不同的地方，嘗試不同的拍攝角度，不停的移動和拍攝，直到拍攝到最好的畫面。
4、成為影像的導演
有些模特不需要很多的指導，而且他們的各種姿勢常會激發我的創作熱情，但是，不要忘記自己的方向目的。
5、打破常規
「規矩是用來打破的」。很長的一段時間我都是用準確的光線來拍攝。經過幾次幸運的事，我知道一點關於高對比度和戲劇的照明。攝影並不是都需要所謂的完美正確的曝光。打破常規會給你帶來意外的驚喜。
6、從不停止拍攝
隨時隨地的拍攝。當你停止拍攝的時候，你的思想就會開始緩慢。當你懷疑自己的時候，你的創造力就會開始丟失……所以你要不停的拍攝，不要讓自己掉進了空想的洞，一旦你陷入空想，你就要爬出來，拿起你的相機，不停拍攝。
7、自信
要相信自己，相信工作。學習攝影的最好的方法就是全心投入工作。不要害怕把事情搞砸，因為這是避免不了的，你一定會把東西搞砸，呵呵。但這也是一件很好的事，因為從中你可以學到很多東西。 |
